败。”
王磊有些烦躁的在办公室里走来走去，对公司的失利百思不得其解。
“《红色康乃馨》与《黑冰》的成绩稳定我不奇怪，毕竟他们的收视观众与偶像剧不同。我奇怪的是，为什么《流星花园》会节节败退？这段时间，我没看见两部剧的剧情有什么大的起伏啊，也没见梅花公司有什么特别的宣传活动。怎么就会出现这种明显的差距呢？”
报纸上的媒体这两天也密切关注这个变化，好多报纸也都给出了自己的分析。王军坐在沙发上。刚好看到了一份报纸的分析，他觉得，这或许就是真正的原因吧。
他对站在身前焦躁踱步的弟弟说道：“小磊，你看看这份《北京晚报》上分析的原因，我认为还是很有道理的。”
“噢，拿我看看。”
王磊接过报纸，开始细细研读这篇分析文章。
“梅花传媒将自己的电视剧产品当成了一个工业品，从这个工业品的创意、制作、质量保证等各个方面都力求做到精确管理。一部作品。每隔一段时间，必会埋设让观众感兴趣的爆点。这一招对那些喜欢经常换频道，对电视节目不怎么忠诚的观众非常有效，他们很容易陷进去。
一部电视剧，收视观众进进出出，大多数人都觉得这很正常。但梅花传媒的这套机制，却能做到让这部分游离的观众只进不出。或者进的多出的少。也就是说，梅花传媒的剧集，对观众具有非常强的黏合力。这就是为什么，梅花传媒的《浪漫满屋》能以一种润物细无声的方式一点一点的蚕食《流星花园》的收视人群。
这是公司实力的真实体现。
如果把梅花传媒比作一座现代化管理的工厂的话，宜华还只是一个凭师父手艺吃饭的普通作坊。宜华看起来比国内其他同行优秀不少，但也只是因为他多了几个手艺不错的师父而已。与其他影视文娱类公司并没有什么本质的不同。
这当中的原因，其实本报在《命运》与《长征》的对决中就已经分析过。只是当时双方差距太大，公众对此并未在意。如今，争斗在《流星花园》和《浪漫满屋》这两部原本看起来似乎势均力敌的作品中展开，大家才会惊觉梅花公司这套制度的威力。”
王磊读完后。触动非常大。
梅花是现代化的工厂，而他们宜华只是一座小作坊？这个对比实在是太刺眼了。梅花的那套做法。他们宜华也学习过一段时间的，只是在实践的过程中不太顺利，随后就被他们束之高阁了。现在看来，一定要下决心好好去学，学的越早越好，越快越好，这次的教训实在太深刻了。
同一时间，秦天柱也和周嘉朋和金光华两人在办公室谈起这几天的收视率。
“没有媒体上说得那么玄乎！”
秦天柱看完报纸后，把它丢在了一边。
梅花传媒的确一直在努力做到电视剧产品的精确化管理。在剧本的创作阶段编剧部门需要按照严格的要求写出爆点，导演拍摄期间要确保这些爆点被正确的表现出来，制片人在拍摄结束后则会组织一批资深的剧迷审核样片，保证样片中的这些爆点能够激起观众的兴趣。编剧、导演、制片，分别是电视剧产品的研发、制造、质保三个环节的核心人物。
公司的这一套制度一直都在做，在完善，但离目标建成还差得远。要是真的已经建成了，秦天柱事先也不会那么没底气了。
饶是如此，却已经足以奠定对国内同行的领先优势。这次与《流星花园》的对决，算是给国内同行好好的上了一堂课。
金光华就有些庆幸的说道：“《命运的抉择》播出时，收视成绩提升的幅度还要大，但或许是对手太弱，当时完全没有感觉。现在与《流星花园》这种势均力敌的争斗，我是确确实实感受到这套制度的好处。没说的，我们娱乐公司以后还会不遗余力的推动这项制度的建设。”
周嘉朋现在也对这套精确管理制度非常满意：“嗯，这套制度的后续建设，就是加强制片人的作用，让制片人成为电视剧质保体系的核心，甚至能有限度的参与剧集的后期剪辑中，确保制作出来的剧集是市场所需要的！要是这套精确管理体系建设成熟了，我们以后可就不用那么担惊受怕了。”
秦天柱打断他们的遐想，将两人拉回现实。
“咱们还没赢呢，现在《浪漫满屋》的上升幅度越来越小，最后算平均收视的时候是输是赢还不好说。”
“小柱。这你倒是可以放心。”周嘉朋笑了笑说：“明天，我们会安排《浪漫满屋》的主创。上《非常静距离》的访谈节目，做点宣传，拉拉收视。”
《非常静距离》是城乡网在两个月前开设的一档栏目，主要是针对电视剧主创人员的一个访谈节目，主持人利静，由周嘉朋从朝廷台挖掘过来。城乡网的定位，就是立足与电视网的优质频道资源，打造精品电视剧平台。在综艺节目的选择上，也是围绕着电视剧这个中心展开。
当然，这档栏目开播不久，论影响力，还是不能与湘南台的《快乐大本营》相提并论。《浪漫满屋》上节目的宣传效果可能会比较有限，更多的还是帮助这个栏目打开知名度的需要。
周嘉朋也知道，目前上《非常静距离》宣传效果不大。不过他显然还另有凭仗。
金光华提醒道：“秦少你忘了，咱们还有一个非常有利的因素。我们的《浪漫满屋》是22集，巨江人的《红色康乃馨》也是22集，海伦的《黑冰》是20集，而宜华的《流星花园》则只有18集，嘿嘿嘿！”
金光华一脸坏笑。秦天柱听完后马上眼睛一亮。确实啊，自己怎么把这点忘了。
《流星花园》一下，它的收视人群有大半要跑到《浪漫满屋》这边，这对《浪漫满屋》拉动平均收视，大有帮助啊！自然。这样可能有偷j耍滑、胜之不武的嫌疑，但对方三部对梅花传媒一部剧。本身也没什么公平可言，他们也没什么理由指责梅花公司占的这点小便宜。
事实也确实如此，《流星花园》一下，《浪漫满屋》的收视人数马上上窜到38亿人次，等到《黑冰》也下档后，《浪漫满屋》最后大结局的收视飙升到41亿。最终，《浪漫满屋》平均收视332亿；《流星花园》平均收视161亿，《红色康乃馨》平均收视085亿，《黑冰》平均收视079亿。
梅花传媒最终在这场一对三的收视大战中，以332亿vs325亿的微弱优势，笑到了最后。此时此刻，那十二家省级卫视以及巨江人、海伦、宜华三家公司，想必是要郁闷坏了。
这场收视大战一结束，《光明日报》专门发了一篇评论员文章，谈到了国产偶像剧的探索问题。
秦天柱颇感新奇，像《光明日报》这样严肃的纸媒，怎么会对偶像剧感兴趣的？
他们这一仗打得热闹，但媒体的兴趣大多还是放在商战层面的报导上，关注的是每部剧每天收视成绩的高低起伏。对于四部剧本身内容的关注，则相当稀少，与《命运的抉择》相比不可同日而语，最多就是《黑冰》与《红色康乃馨》有几篇剧评。对此，秦天柱也是知道原因的，这次对决的主角，其实就是两部偶像剧。偶像剧一向不怎么受文艺界待见，相反还经常因为剧情脱离实际，误导年轻人，受到过不少批评。
《国产偶像剧的探索》
《光明日报》的这篇文章，历数了这几年国内出品的众多偶像剧，最后得出一个结论，除了偶偶几部精品外，大多都是些糟粕。
【偶像剧，这是一个专门拍给年轻人看的剧种，笔者更愿意称之为青春剧。国产青春剧，始终没有出现令人眼前一亮的作品，大多都有严重的模仿日韩、港台的痕迹，缺少自己独特的东西，有些甚至根本与国内现实不符。
青春剧应该给年轻人看什么？我们固然不能忽略年轻人对爱情的美好向往，但如果仅止于此则显然不够。爱情、友情、亲情、理想、励志、人生价值，甚至对国家民族命运的思考等等，这些都是值得创作者去挖掘的东西。从这个角度来说，只有秦天柱导演的chu女作《恰同学少年》才是合格的作品。可惜的是，即使优秀如梅花传媒，在青春剧这个剧种上，也是在走下坡路，自从《恰同学少年》后，再没优秀的青春剧问世。
笔者非常希望，梅花传媒下次能给国内的观众带来一部如《恰同学少年》一般优秀的，现代题材青春偶像剧！】
秦天柱读完后，深有感触，他觉得这篇文章批评的很对。
《冬季恋歌》和《浪漫满屋》两部剧集虽然取得了商业上的成功，但在艺术上思想立意上都无多少值得称道的地方。梅花传媒的青春偶像剧，还需要继续探索。(未完待续。如果您喜欢这部作品，欢迎您来投推荐票、月票，您的支持，就是我最大的动力。)
第二一四章 音乐制作
《笑傲江湖》进入后期制作，这部剧的画面特效对于目前的紫晶石来说完全不是问题，秦天柱最关心的还是影视音乐的制作部分。
在梅花音乐的办公大楼，秦天柱正对着一个年近30左右的音乐人表示鼓励和感谢。
“董辉，这次的《浪漫满屋》能取得成功，你在电视原声上的贡献功不可没！”
《浪漫满屋》的影视音乐面向国内音乐界采购，最终脱颖而出的是一个叫董辉的名不见经传的年轻人，让不少人大跌眼镜。
董辉从中央音乐学院毕业后，并没能在京城找到一份本职工作，而是在一家广告公司从事策划工作。不过他从未放弃自己对音乐事业的追求，工作之余，一有时间就在家弹琴谱曲，尤其擅长青春时尚类的音乐创作。梅花传媒向全国采购影视音乐的消息发布后，他怀着试一试的态度，寄去了一份自己谱写的音乐小样，没想到小样中的旋律最终被《浪漫满屋》采用，他自己也成为《浪漫满屋》音乐组中的一员。
《浪漫满屋》音乐组有7个词曲作者组成，都是梅花传媒从全国各地寄来的作品中，精挑细选，与本剧音乐风格相近的音乐人，主要以年轻人为主。董辉在这个七人小组中，音乐天分高，又是有一定的社会经验，比较善于协调沟通，成为音乐组的负责人。
《浪漫满屋》项目结束后，音乐组表现出色，七个音乐人全被梅花音乐公司签入旗下。梅花传媒当初面向全国采购音乐，延揽散在民间的音乐人才也是一个重要考虑。
面对秦天柱的夸奖，董辉有些腼腆，又有些怀疑的问道：“秦导真的认可我们音乐组的表现吗？事实上，《流星花园》的音乐也很出色，比如《情非得已》、《你要的爱》、《流星雨》等几首歌曲，在国内的流行度要高于我们《浪漫满屋》中的原声歌曲。我以为，秦导应该对我们音乐组的表现心有微词的。”
“哎，董辉，你这话就言不由衷了！”
秦天柱摆摆手，有些不满的说道：“我虽然算不得什么音乐的专业人士，但也知道，影视音乐最重要的是要与影视内容的完美切合，恰当的营造影视剧中的氛围，表达剧中人物的情感变化。你们音乐组为《浪漫满屋》做了12首原声歌曲，单独一首拿出来，可能都不如《流星花园》那样具有传唱度，但却能更好的引导观众的情绪跟着剧情起伏，烘托出剧情的。影视原声就是要为影视剧服务的，与影视剧是一个有机的整体。我不能说，《浪漫满屋》的音乐就一定比《流星花园》优秀，但你们的音乐一定是优秀的影视原声音乐。”
董辉听了后非常认同的点点头，他内心也是很自傲的一个人，就怕公司的高层认识不到他们音乐的价值，故才有这么一问。如今听秦天柱这么说，他知道梅花传媒不会埋没了自己的才华，放心不少。
“董辉，你们这个音乐组，比较擅长青春都市类的音乐，以后人多了可以组成一个工作室或是一个音乐制作公司，公司会鼎力支持！”
董辉听完后，兴奋异常。秦天柱看他样子，不禁莞尔。他发现做一个公司老总其实也不复杂，就是要不断的鼓励鞭策下属，而鼓励他们的最好方法，就是给他们画下一个一个的大饼。
鼓励完新加入公司不久的这组音乐人后，他这才向胡亥泉询问《笑傲江湖》影视音乐的制作进度。
“进度还是很不错的，目前音乐组已经完成了近20首背景音乐的制作，主要是罗晓英和骆集意两人非常厉害，特别擅长这种武侠风音乐，不仅创作的数量多，而且作品都非常优秀。”
胡亥泉兴致冲冲的带秦天柱进入公司的录音室，让他欣赏已经录好的几段音律。
在录音室，罗晓英和骆集意等人都还在，正在调试录音设备，看见秦天柱进来，众人先给他播放了一段骆集意创作的旋律。
旋律一起，周围的人都非常自然的闭上眼睛，享受音乐创造的世界，秦天柱也受他们的影响，排除杂念，静心欣赏音乐。
这首近两分多钟的曲子，曲调悠扬婉转、如泣如诉，仿佛有无限的悲凉与凄美。该曲由二胡与笛子为主要乐器完成。二胡极具柔美抒情之特点，发出的声音极富歌唱性，宛如人的歌声，把听者引入到了一个充满了哀伤与怅惘的世界。而笛子的表现力也十分丰富，演奏出连音和滑音等色彩性音符，又表达了悲凉这一主题的情绪。此外，笛子还模仿大自然中的声音，把听者带入高山流水的意境之中，这不但没有影响到主题的表达，并且更增加了对金镛武侠世界的描述。
此曲既既体现武侠世界中的侠骨柔情，又添加了倾诉的元素，非常能打动人心。本身的旋律又十分哀伤婉转，整个曲子给人的感觉就像是在诉说着一个哀伤的故事。
非常棒的旋律，秦天柱已经自觉的在自己的脑海中为这首乐曲配上了《笑傲江湖》中的画面镜头。
“这首是《回梦游仙》吧？”
秦天柱对这首经典曲子自然不会陌生，就是日后骆集意为《仙剑4》配的主题曲。
“回梦游仙？”
骆集意听完后，顿时显得兴奋异常，“对对对，就要这个名字，非常的有意境！”
秦天柱大汗，看来此曲刚完成不久，骆集意他们还没为此曲命名，倒是被他一时口快说了出来。
接着的时间，秦天柱依次欣赏了已经完成制作的近20首乐曲。这些曲子，他有的有印象，有的则是完全没听过。整体水平虽然有些参差不齐，但大体都在水准之上，武侠风的乐律风格也能一以贯之。
欣赏完已经完成的作品，胡亥泉总结了音乐组的工作情况，“《笑傲江湖》的影视原声，共有2首片头片尾曲，由我和陈雨凡演唱，另有5首女声插曲，分别由许琴、李肖冉、程好、沈敖珺、左小轻五个女主角主唱，目前她们正在接受一些声乐训练。”
片尾曲秦天柱已经听过，是由罗晓英谱曲的天籁之曲《划地为牢》，至于片头曲则是雨泉两人正在创作当中，秦天柱比较好奇他们俩会拿出什么作品出来。
“也不全是一帆风顺！”
介绍完成果，胡亥泉也说到了进展不大的地方：“秦导指出的剧本中需要配乐的段落，我们有几个地方还没创作出合适的音乐。比如，《笑傲江湖》中的琴箫合奏之曲，秦导要求甚高，要达到经典名曲的水准，曲意需要有种看破江湖恩怨、寄情于山水的潇洒超脱，又要符合年轻人的口味，不能太清新寡淡。我们音乐组努力了这么久，都不太满意，总不能达到尽善尽美！”
胡亥泉说完，音乐组的人都有些郝然。秦天柱也没过多苛责，人力有时而穷，这些音乐人大多都是二三十岁的年纪，在创作上没法做到随心所欲，遇到点瓶颈也情有可原。
“那你们有什么解决方案吗？”
虽然遇到了点困难，但他们音乐组还是需要拿出替代方案来。
胡亥泉问道：“秦导，我不知道你对《笑傲江湖》影视原声的音乐是不是一定要原创？”
秦天柱想也没想道：“当然！”
他给这部剧的音乐预算高达1500万之多，当然是希望他们拿出原创作品出来。不过看到胡亥泉、骆集意、罗晓英等人有些尴尬的表情，他知道这很可能就是他们想出来的一个替代方案。
秦天